建築家が提供するテキストの説明。 Santokkiは、「クリエイティブアジア」料理のスペースとして考案されました。ここでは、メニューとブランディングがプロジェクトの設計上の決定の重要な要素として展開されています。料理の多様性を反映するために、私たちは、チャイナタウンからソウルまで、東京、サンパウロ、北京を通過する世界のさまざまな地域からの建築的アプローチを描きました。
このプログラムには、韓国のバーベキューテーブル、生産およびサポートエリア、メインダイニングホール、お土産店、歩道席が含まれます。 7つの部分に「スライス」された長方形の建物は、ゲストにさまざまな体験的な雰囲気を提供します。
入り口では、歩道に沿って設定された低いテーブル（1）により、お土産店のアイテム（2）を介した非公式の食事や閲覧が可能になります。この構成は、歩道との意図的な接続と、デザインに統合された商業コンセプトによって可能になります。オレンジ色のカーテンを越えて、2人乗りのテーブルと4人乗りのテーブルを備えたホワイエ（3）は、内蔵グリルで準備されていないメニューのアイテムをサンプリングするようにゲストを招待します（4）。ホワイエを通過すると、バー（5）につながり、家の代表的な飲み物が作られています。メインダイニングルームは、露出した排気システムと「韓国のテーブル」のアンサンブルで展開します。一方、オープンキッチン（6）により、ゲストは視覚的に印象的で風味豊かな料理の慎重な準備を見ることができます。最後に、サンパウロの抜本的なビューで、個室（7）は、バーベキュー体験の共有を促進するために特別に作成された最大8人のゲストのカスタム設計のテーブルをホストしています。
入り口からの顕著な視点を和らげるために、寛大な毛穴を備えた木材と鋼のパネルが導入されました。視覚的な快適さを提供することに加えて、スペースをゾーンに分割し、より大きなプライバシーを提供します。カーテンやガラスのレンガなどの他の要素は、レストランの雰囲気を楽しんでいる人の視覚的透過性を維持しながら、プログラムの整理にも貢献しています。
単純化された空間的占領は、支配的な産業の美学で表現され、アジア風の装飾と慎重にバランスが取れています。
未完成のコンクリートブロック、セメントフローリング、露出した金属導管、および開いたケーブルトレイは、俊敏性と意識的な資源の使用に対する懸念を反映しています。装飾品、cladり、天井の欠如は、カスタム設計の家具の選択とバランスが取れています。快適さ、簡単な交換、機能的な柔軟性、低コストに焦点を当てた伝統的なアジアのレストランに触発されたゆるい家具は、標識、照らされたパネル、イラスト、およびゲストエクスペリエンスを向上させるその他の視覚的特徴など、サントッキのアイデンティティの要素と混ざり合っています。
