自然の要素を建築設計に統合することは、個々の幸福と建物とその周辺の文脈との関係の両方を強化する快適で持続可能な環境を作成する上で、長い間基本的な追求でした。広大な風景のある地域では、自然の要素を組み込むことが、アーキテクチャをサイトにシームレスに接続するために不可欠です。逆に、構築された構造に支配された密集した都市環境では、緑を導入することもますます重要になり、いわゆる「コンクリートジャングル」に自然を再導入します。
ただし、水の噴水、緑の壁、庭園、中庭など、従来の景観の特徴を超えて、アーキテクトは自然とともに構築することの意味を再定義しています。焦点は、アーキテクチャを自然環境と深く統合することにシフトし、構築されたものとオーガニックの境界を曖昧にする没入型の空間体験を生み出します。うまく実行されたとき、これらのデザインは幸福を促進したり、健康的なライフスタイルを促進したりすることを超えています。彼らは、静けさ、力、調和の深い感覚を呼び起こし、私たちが宇宙を知覚し、生息する方法を変えます。
戦後の期間に続いて、技術の進歩と建設資材により、建築家はより背が高く、より強く、より弾力性のある構造を構築することができました。この時代は、高さ、構造効率、工学の革新の限界を押し広げる意欲によって特徴付けられました。極端な垂直性の追求が間違いなくピークに達した今日の文脈では、建築家は焦点を変えています。現代のテクノロジーを活用して、彼らは自然に対する新たな感謝を促進する空間を設計する新しい方法を模索しています。従来の境界を削減し、自然界との環境との関係を再定義します。
水で歩く：水没した建築への根本的なアプローチ
水はしばしば、漏れを防ぐ、洪水が発生しやすい地域の設計、居住可能な空間の水圧の抵抗など、建築の最大の課題の1つと考えられています。水と同じくらい予測不可能である建築家とデザイナーは、それを制御して建築体験に統合する方法を継続的に求めてきました。この努力の最も早く最も象徴的な例の1つは、フランクロイドライトのFallingwater（1930年代）です。
飼いならされた水に魅了されたこの魅力に基づいて、同石島のZaishui美術館Junyaは、このコンセプトを前例のない規模に引き上げ、単に統合するのではなく、建築を水に溶かします。密封された「浴槽」のような水没した建物を扱う従来の防水戦略とは異なり、水を居住可能な空間から分離することにより、石田の設計により、水は建物を直接流れるようになります。長さ1 kmにまたがる構造は、単に水の近くまたは上に建てられただけでなく、その中に完全に浸り、建物の両側から水が入り、建築とその自然環境との関係を再定義します。
その結果、魅惑的な空間体験ができました。博物館を歩き回ると、水そのもののそばに歩いているように感じます。訪問者は、新しく作成された湖からの水の動きを見たり聞いたりするだけでなく、その存在に物理的に関与しています。博物館内では、水は穏やかに動き、微妙な建築介入によって制御されます。慎重に設計された地面の斜面は、目に見えるまたは物理的な分離なしで湿った空間と乾燥した空間の微妙なバランスを維持し、人間が完全に保護されるのではなく、水と共存することができます。ガラスのエンクロージャーは、基礎に完全に伸びるのではなく、基地に隙間を故意に残し、水流と風の両方から横方向の力を吸収しながら水が流れるようにします。内部と外部の水位の間のこの同期は、「ろ過された」効果を生み出します。博物館内の水は、周囲の湖の動きを反映しているが、柔らかい動きを伴い、自然に対する建築的制御の幻想を強化します。
このような一見楽な水との相互作用を達成するには、複雑で高度に設計された基盤が必要でした。水没した構造の下に隠された防水地下室は、不可欠なHVAC、MEP、および排水システムを備えており、技術的な要素を見えないようにしています。さらに、洗練された水管理システムは、降雨または湖のレベルの変化によって引き起こされる変動を調節し、乾燥した地域が居住可能であり続けることを保証します。詩的で静かな外観にもかかわらず、石田のデザインは、空間内の水の動きを慎重に振り付けた隠されたメカニズムのネットワークによって支えられています。
Zaishui Art Museumは、その規模を超えて、深い力の感覚を呼び起こします。訪問者に、水が制御されているが完全には封じ込められていない内部空間を歩くという珍しい体験を提供します。その結果、自然に抵抗するだけでなく、継続的な対話に関与し、自然界の制御不能な力に対するバランス、静けさ、静かな権威の雰囲気を作り出します。
テクスチャの出会い：自然の詳細を近接にする
アンホルトロップの35グリーンコーナービルは、テクスチャ体験を親密な近接にすることにより、建築と自然の共生関係を再定義します。訪問者を水中に沈めるなど、広大な風景をコントロールするという壮大な対話に従事するのではなく、プロジェクトは砂や石などの自然の要素を再考し、代替材料に投げ入れ、時間内に凍結します。この変革は、訪問者を自然の言語との触覚的かつ個人的な相互作用に誘い、制御されているが刺激的な体験を生み出します。
このプロジェクトの制御の概念は、従来のアプローチとは大きく異なります。自然の力を物理的に操作する代わりに、物質的な表現に焦点を当てています。これは、制御されたフレームワーク内で幻想を作り上げます。自然な環境では、訪問者は、内部環境でも、岩の表面と砂質のテクスチャーを間近で体験できます。たとえば、クアラルンプールのバトゥ洞窟寺院を考えてみましょう。そこでは、広大な岩の形成が空間体験を形成します。これらの自然の要素は寺院の雰囲気と記念碑的なスケールに貢献していますが、それらは受動的であり続けます。それらはそれらを観察しますが、直接それらに関与することはめったにありません。
対照的に、35の緑の角の建物は、砂と石のテクスチャーを即時の物理的な関与にもたらします。腕の手の届かないところにある砂に覆われたパネルは、訪問者を招待して表面に触れてやり取りします。建物のコンパクトなスケール（幅20フィート以下の測定）は、この親密さを増幅し、住民がこれらの細工されたテクスチャーに密接に関連して移動することを保証します。パネル自体は構造と機能の間の線を曖昧にします。一部はファサードの一部として固定されたままで、構造強度を表現しますが、他のものはドアやしきい値などの動作可能な要素として機能します。この意図的なカモフラージュは、ユーザーが視覚ではなくタッチを通して入り口を発見するため、触覚的なつながりを促進します。
さらに興味深いことに、ホルトロップのプロジェクトは、本物の天然素材を使用するのではなく、まったく異なる媒体を介してそれらを複製することでこの効果を達成します。慎重な物質的な操作と製造により、建物は砂と石の存在を飼いならし、それらを生の形に頼らずに自然の本質を捉える建築要素に変換します。そうすることで、このプロジェクトは、自然なテクスチャの洗練された制御された再解釈を提供し、アーキテクチャが抽象化とクラフトを通じて物質的な真正性の雰囲気をどのように呼び起こすことができるかを示しています。
地形との対話：自然の進化を構成する建築
建築が単に自然に沈んだり、再表現したりするだけでなく、代わりに自然そのものの表現になる場合はどうでしょうか？これは、2010年に完成した西沢のテシマ美術館の背後にある基本的な野望でした。西沢島の絵のような風景に単に構造を浸すのではなく、西沢は地形の美しさを明らかにしようとしました。プロジェクトの目的は、自然のテクスチャーや素材を複製することではなく、その形とジオメトリを具体化することでした。
ランドスケープとシームレスに統合することにより、Teshima Art Museumは訪問者に他とは違う空間体験を提供します。その流動的な白いコンクリートの殻に囲まれた訪問者は、まったく新しい方法で島の輪郭を高く評価しています。自然の地面は博物館の屋根になります。内側と外側の境界を定義し、空と周囲の風景をフレーミングし、最終的に地形に戻ります。この瞬間、訪問者は自然の抽象化に受け入れられます。それは、その重要性ではなく、その形とその存在です。
このプロジェクトは、土地に触発されただけでなく、物理的に形作られました。構造エンジニアと協力して、博物館の超薄型コンクリートシェルは、島の自然の輪郭から直接投げかけられ、建築とサイトの間にシームレスな連続性を生み出しました。フォームが設定されると、インテリアを注意深く掘削するのに6週間かかりました。これは、一見楽なデザインの背後にある技術的な精度を強調するプロセスです。その結果、凍った瞬間に島の地形を捉えて保存する構造が得られますが、進化する景観に深くつながったままです。構築された形と自然の間の対話以上に、建設プロセス自体は土地との相互作用になりました。最初にその形をとり、掘削を通してそれを再形成し、最終的に避難した地球を島に戻し、変換のサイクルを完了しました。
しかし、その静的な形にもかかわらず、博物館は変化の熟考を招きます。その周りの土地は変化し続けます – 菜食は成長し、侵食はマウンドの輪郭を変えます – 博物館は不屈のままです。この並置は、プロジェクトを単なる建物以上のものに変えます。それは時間、自然、そして私たちの下の地面を知覚する方法に瞑想になります。地球の地形を建築体験に翻訳することにより、テシマ美術館は、感謝と反省の主題に、しばしば当たり前の（非常に地形）と見なされるものを高めています。
この記事は、1992年以来のオリジナルのミニマリストの窓であるVitrocsaによって誇らしげに発表された、宇宙の建築と認識の雰囲気です。
Vitrocsaは、元のミニマリストウィンドウシステムを作成し、世界で最も狭い視線障壁を備えたフレームレスソリューションを提供しました。 30年以上にわたり、私たちは野心的な建築のビジョンを現実に変えるために、イノベーションとスイス製の卓越性を追求してきました。
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