ダニエル・リベスキンドによって設計されたベルリンのユダヤ人博物館は、断片化されたジオメトリ、対照的な照明、物質的な選択を通じて、見当識障害、喪失、記憶の感情を呼び起こす共感覚を採用しています。ダビデの粉砕された星に触発されたこの建物は、傾斜した狭い廊下を通して訪問者を導き、不安定性と不快感を生み出します。スリットを通してろ過されるか、特定の領域でほぼ完全に存在しない光は、抑圧的な雰囲気を強化します。冷たくて硬いテクスチャーを備えた生のコンクリートは、この経験を強化しますが、ボイドはエコーと沈黙に共鳴します。シャレケット（倒れた葉）スペースでは、顔のような形をした金属板は、踏み込んだときに不安定な音を発し、邪魔な聴覚体験を生み出します。博物館は、その機能を展示スペースとして超越し、没入型の建築体験になります。ここでは、光、音、テクスチャ、フォームが組み合わさってホロコーストの痛みと記憶を伝えます。
このプロジェクトは、アーキテクチャがビジョンを超えてどのように進むことができるかを例示し、複数の感覚を巻き込んでインパクトのある体験を生み出します。このアプローチは、建築における共感覚の概念に直接関連しています。これは、ある感覚からの刺激が別の感覚の知覚を引き起こすときに発生します。たとえば、テクスチャは熱感覚を呼び起こす場合や、材料が特定の音を示唆する場合があります。このようにして、建築体験は、感覚の相互作用を通じて見られるだけでなく、感じられ、聞かれ、主観的に解釈されます。建築家で理論家のジュハニ・パラスマは、彼の著書「The Eyes of the Skin」で、建築はビジョンだけでなく、すべての感覚を引き付けるべきだと強調しています。彼によると、現代の建築体験における視覚の支配は、材料が提供できる感覚的な豊かさを見落としています。触れ、聴覚、さらには、真に没入型で記憶に残る空間を作成する上で重要な役割を果たします。
材料の選択は、スペースがどのように認識されるかに直接影響します。木材に覆われた部屋は、触ると温度だけでなく、自然の要素との視覚的な関連のために、暖かさと快適さを伝えます。逆に、洗練された金属表面は、触覚感覚と光と反響する音の両方を通して、冷たさと剛性を呼び起こします。これらの効果は、材料が光、音、タッチと相互作用し、空間内の深さ、体積、密度をどのように知覚するかを形作るために発生します。光は私たちの空間感覚を変えますが、音は振幅の感覚に影響を与え、タッチは私たちが見るものに意味の層を追加し、視覚的認識を補強したり、対照したりします。
Elementalによって設計されたCasa Ochoquebradasは、激しい魅力的な触覚体験を生み出すための重要性を探ります。チリの極端な沿岸環境に位置するこの住居は、原材料と印象的なテクスチャを使用して、自然の景観との直接の対話を確立します。支配的な露出コンクリートは、堅実さと回復力の感覚を高め、その粗い表面は触覚体験を強化します。対照的に、露出した木材は、内部要素と外部要素の両方に適用され、空間に暖かさと快適さを加えます。この材料の組み合わせは、ユーザーの感覚知覚を豊かにするだけでなく、過酷な気候に対する保護の必要性と周囲との統合の欲求とのバランスをとります。
光を反映または吸収する材料は、空間の認識に大きく影響します。テクスチャードガラス、磨かれた金属、鏡面の表面は、一日を通して空間の大気を変える動的効果を生み出します。逆に、サテンフィニッシュのセラミックタイルなどの不透明またはマットな表面は、まぶしさを減らし、より穏やかでより制御された感覚を提供します。
Selgascanoが設計した透明なパビリオンは、光が空間の体験をどのように形成できるかを例示しています。構造は、自然光をろ過し、それを鮮やかな色合いに屈折させる半透明の色付きのプラスチック膜で構成され、動的で没入型の環境を作り出します。日光が変わると、物質的な変化によって投影される色と影が宇宙の認識を継続的に更新します。さらに、構造の軽さと材料の透明性は、内部と外部の間の流体のつながりを生成し、物理的境界を溶かし、豊富な感覚体験を促進します。
空間内での聴覚体験は、材料の選択によっても形作られます。穴あき木材パネル、フェルト、厚い生地などの要素は、音を吸収し、望ましくないノイズを減らし、静かな雰囲気を作り出します。対照的に、ガラスや金属の表面などの材料は音を反映し、空間的共鳴を強化します。
Herzog＆De Meuronによって設計されたElbphilharmonieは、建築が重要性と空間設計を通じて聴覚体験をどのように増幅するかの顕著な例です。コンサートホールは、彫刻された石膏で構成される「白い肌」として知られる木製のアコースティックパネルと、うねる波状の表面を利用して、並外れた音響のために細心の注意を払って作られました。この構成により、均一な音の拡散が可能になり、すべての観客が聴衆の位置に関係なく、没入型の聴覚体験を楽しむことができます。さらに、木材の選択は音質を向上させ、空間に温かい触覚と視覚的次元を追加し、洗練された感覚的にバランスの取れた環境を作り出します。
たとえば、天然石や金属は触ると寒いと認識されますが、ウールやベルベットのような木材や居心地の良いテキスタイルは暖かさと快適さを伝えます。突破した土や高熱慣性コンクリートなどの体温調節材料の使用も、より安定した快適な屋内気候に貢献しています。
Peter Zumthorによる象徴的なThermal Baths Valsは、Materalityがどのように没入型熱および感覚体験を生み出すことができるかを例示しています。局所的に採石した石英岩の石からほぼ完全に建てられたこのスペースは、山岳地帯との直接的なつながりを確立し、シェルターと内省の感覚を強調しています。石の高い熱慣性は、熱水の熱を保持するのに役立ち、一日を通してバランスのとれた快適な温度を維持します。さらに、石の粗いテクスチャーは、水の流動性とは対照的であり、訪問者の感覚的浸漬を刺激し、触覚を刺激し、強化します。間接的な照明と石の表面の影の遊びは、宇宙の瞑想的な雰囲気を強め、熱浴を深い建築体験に変えます。
特定の素材は、空間体験を向上させる自然の香りを持っています。シーダーやオークなどの森は、静けさと洗練を呼び起こす微妙な香りを放出します。同様に、革繊維や天然繊維などの要素は、空間に素朴で本物のキャラクターを与えることができます。エッセンシャルオイルまたは芳香族拡散システムを注入した材料の導入は、この感覚次元をさらに強化します。
クエンティンのデスファリジュによる木製の巣のキャビンは、物質性が空間的知覚を深く形成する方法のもう1つの例です。自然の風景と統合するように設計されたキャビンは、主に木材を使用して、タッチ、匂い、熱の知覚を刺激する環境を作り出します。粗いカットの木材のクラッディングは、触覚的な探検を招き、自然とのつながりを育みます。さらに、木の自然な香りは空間のアイデンティティを強化し、快適さと隠れ家に関連する感覚的な記憶を呼び起こします。同様に、Atelier Vens Vanbelleの木製キャビンでは、この素材の選択は美学を超えて拡張され、ユーザーの環境とのつながりを強化し、アーキテクチャを没入型で刺激的な体験に変えます。
適切に設計されたアーキテクチャは、美学を超えています。テクスチャ、光、音、温度、香りを統合することにより、没入型の体験を生み出し、空間を生きた感覚相互作用に変換します。資料がユーザーの感覚に関与すると、空間的認識が深まり、各環境がより意味のある思い出に残るものになります。多くの批評家が指摘するように、建築作品を真に理解するには、それを完全に体験する必要があり、感覚がその本質を捉えることを可能にします。このようにして、アーキテクチャは視覚的な領域を超越し、完全な体験になり、深い感情を呼び起こし、空間とのつながりを再定義することができます。
この記事は、1992年以来のオリジナルのミニマリストの窓であるVitrocsaによって誇らしげに発表された、宇宙の建築と認識の雰囲気です。
Vitrocsaは、元のミニマリストウィンドウシステムを作成し、世界で最も狭い視線障壁を備えたフレームレスソリューションを提供しました。 30年以上にわたり、私たちは野心的な建築のビジョンを現実に変えるために、イノベーションとスイス製の卓越性を追求してきました。
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