ブラジルの近代建築は、象徴的な作品と独特の美学で国を国際舞台に投影する革新と国民的アイデンティティのランドマークとしてしばしば祝われます。しかし、最近の研究と出版物は、その影響とその社会的影響の両方において、植民地時代の物語との深い絡み合いを強調しています。モダニズムはヨーロッパの学術的伝統から脱却しようとする試みとして浮上したが、それは植民地の論理を反映した外国の参照と支配の戦略を組み込んだ依存のままでした。
ブラジルの近代化と国民的アイデンティティ形成が国の植民地時代の過去に深く結びついているという考えは、モダニズム建築における最も強力なイデオロギー表現の1つを見つけました。しかし、この視点は、最近の議論で牽引力を獲得する – 主に覇権的な物語に挑戦するため、抵抗に直面しています。熱帯文明、人種民主主義、明らかにブラジルのモダニズムなどの概念に基づいて構築された国民的アイデンティティのものです。芸術、建築、文化メディアを通じて広く普及しているこの物語は、何十年もの間、グローバルな舞台でブラジルのイメージを形作る上で中心的な役割を果たしてきました。
1943年のブラジルはMOMAで展覧会を建設しました。たとえば、ブラジルのモダニズム建築の国際的な認識を強化し、その瞬間だけでなく、17世紀半ばまで遡る国の環境を描いています。ブラジル政府と米国政府の間の協力を反映して、この展覧会は、ブラジルを人種的偏見よりも市民権が勝った国として提示しようとしました。しかし、それには、もともと植民地のブラジルの奴隷制度の壊死システムの道具として役立っていた建築構造が含まれていました。これらの建物は、彼らの歴史的文脈を剥奪されているように見え、熱帯のモダニズムの美的言及としてブランド変更されました。
ブラジルの植民地時代と現代建築の類似点は、20世紀初頭に国民的アイデンティティが中心的な関心事になったときに登場しました。当時、国民の精神はヨーロッパの植民地時代の建築に反映されていると広く信じられていました。しかし、この復活は、白人の覇権に関連するアイデアなど、植民地主義の概念に染み込んでいます。
ブラジルの近代建築の主要な人物の1人である建築家であり、都市のプランナーであるルシオ・コスタは、現代と独立した国立芸術の創造は、それに反対するのではなく、植民地の遺産と絡み合っていると見なしました。彼にとって、植民地時代はブラジルの近代性の基礎として活性化される重要な要素でした。コスタは、国立歴史的および芸術遺産サービス（スパン）の公務員として、「植民地時代の建築の独創的なテクニック – 木材で補強されていますが、強化されたコンクリートと共通するもの」と、「そのように「」と主張するいくつかの記事を公開しました。現代のヨーロッパのアバンギャルドなマスターの家具は軽く、シンプルで、安定していたので、イエズス会の植民地時代の家具も、建物のように人間の割合に従って設計されていました。」
コスタは、現代と植民地の建築物を直接比較することを避けませんでした。この類似点に固執して、彼は1951年のテキスト・デポイメイト・デ・アルキテト・カリオカでブラジルの現代建築の歴史学を詳述し、近代への移行は2つの「基本的な」要因、つまり奴隷制の廃止と産業革命によって形作られたと述べた。 2023年のヴェネツィアビエンナーレでの受賞歴のあるブラジルのパビリオンの建築家であり共同キュレーターであるパウロ・タバレスが、彼の本で彼の本でルシオ・コスタ人種差別主義者だったと指摘するように、コスタの統合と現代は彼がル・ルとの間の類似性を引き出すことに導かれました。 Corbusierの「生活のための機械」とブラジルの奴隷制度：
植民地時代や帝国時代に、生活のためのブラジルの機械は、物、動物、人々の混合、つまり奴隷にされたものに依存していました。 […] 彼らはすべてを機能させました – すべてのために黒人がいました。 […] 黒人は下水システムでした。暑くて寒い寝室の流水。ライトスイッチとドアベル。漏れにパッチを当て、重いガラス板を持ち上げた人は、衣服を自動的に洗って人工呼吸器のように空気を扇動しました。
この文脈の中で、近代性と伝統を定義、差別化、または融合させようとする試みは、非常にコベットのある現代のアイデンティティについて支配的なアイデアにつながりました。パウロ・タヴァレスによって「植民地の首都」として説明されたブラジリアの概念でさえ、モダニズムの都市計画のモデルとして国際的に認識されているにもかかわらず、植民地時代の思考を反映しています。パイロット計画から始まるブラジリアの建設は、ブラジルのアイデンティティと近代性の新たなスタートを象徴する領土征服として提示されました。ブラジルの当時の不在のインテリアの中心に新しい首都を配置することにより、コスタはそれを「植民地拡大の伝統において、先駆的なジェスチャー」と考えました。この象徴性は、空間的な構成が植民地とキリスト教の十字架を実現するPlano Piloto自体に埋め込まれています。それは、コスタが自分の言葉で正当化したデザインです。正しい角度で、十字架のまさに兆候。」このジェスチャーは、複数の方法で重大な暴力をもたらします。物語はしばしばこの植民地時代の性格を曖昧にしますが、それらは時々明確に現れます。これは、植民地時代の十字架が進歩に向かう飛行機として解釈され、植民地性と近代性の深いつながりを強化する方法を説明しています。
ブラジルの現代建築の歴史の矛盾にもかかわらず、国家的および人種的分裂を超越することを目的とした文化的および政治的運動としてのモダニズムは、国際的で普遍的であることを望んでいることを認識することが不可欠です。しかし、ブラジルでは、これらの理想は植民地時代と人種化された視点で衝突しました。これは、ルシオ・コスタの思考に例示されていますが、より広い文化的および歴史的文脈の中で理解されなければなりません。彼は例外ではありませんでした。とにかく、コスタのアイデアは現在のレンズだけを通して判断することはできませんが、ブラジルの建築と国家文化の彼のビジョンが特定の基盤に基づいて構築されたという事実を無視することはできません。この課題は、このレガシーに批判的に関与することにあります。その強みを維持するだけでなく、矛盾を暴露し、現在への影響が意識的で反省的であることを保証することです。
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