伝統と近代性が収束する東京の賑やかな銀星地区では、メゾンエルメスは明るい建築のアイコンとして浮上しています。 Renzo Piano Building Workshopによって設計され、2001年に完成した15階建ての構造は、職人技と時代を超越した優雅さで祝われる有名なフランスの高級ブランドであるHermèsの日本本部として機能します。商業ハブとしての機能を超えて、建物はエルメスの精神をカプセル化し、都市のサイトを光、重要性、文脈の対話に変えます。
メゾンエルメスは、鉱山園の密集した都市ファブリックに統合され、スケールとテクスチャーへの微妙なアプローチを統合し、彫刻的でありながら多孔質の存在感を生み出します。コンパクトな11メートル幅と56メートルの深さのサイトによって決定される建物の細いプロファイルは、鮮やかな街路の中で調和して上昇する垂直構成で市の空間的制約に対応します。 13,000を超えるオーダーメイドのガラスブロックで構成される象徴的なガラスのファサードは、東京の密度に対する単なる反応ではなく、紙ランタンの日本の伝統の再解釈でもあります。この明るいカーテンは、その周囲の鮮やかなエネルギーとエルメスの洗練された洗練された洗練さの両方を反映しており、アーキテクチャが文化的および空間的特異性とブランドアイデンティティをシームレスに橋渡しする方法を示しています。
1998年に委託されたメゾン・エルメスは、東京の密集したヴィンザ・ショッピング地区の光のビーコンとして想定されていました。レンゾピアノのデザインは、賑やかな都市コンテキストに、コンパクトなサイトを最大化しながら、開放性と透明性を生み出す垂直構造で対応します。 10階建ての高さで、建物はギンザの階層化された都市の景観を反映しており、親密な空間体験を維持しながら、周囲との視覚的な対話を確立します。このプロジェクトは、その複雑な都市環境の要求と、洗練と職人技の遺産を体現する建物に対するエルメスの欲求とのバランスをとっています。その結果、都市の制約を創造的な表現の機会に変換し、その物語を地区の密な布に微妙に織り込み、彫刻と機能の両方の空間を作り出す構造が得られます。
メゾンの中心にあるエルメスは、イタリアのフィレンツェにあるベトロアレドが製造したカスタム設計のガラスブロックで構成される複雑なガラスのファサードにあります。各ブロックは、標準のガラスブロックよりも大幅に大きく、450 mmの正方形を測定し、透明ではなく半透明にするスタンプ付きテクスチャー仕上げを備えています。この微妙な不透明度は、日本のランタンの繊細な輝きを呼び起こすきらめく表面を作り出し、昼間はインテリアに自然光を拡散し、夜に暖かく周囲の輝きを放ちます。
ファサードは、屋上の中庭から1階まで伸びる半透明の膜のように建物の周りを包みます。戦略的な開口部を通して活気のある内部環境を明らかにしながら、ショップのオフィスの床と上層階をスクリーニングする連続した皮膚を提供します。長いサイドストリートの標高に沿って、時折の透明なガラスのレンガがファサードを区切り、エルメス製品のフレーミングディスプレイを描いています。一方、小さなハルミアベニューの正面には、にぎやかな通りに直接従事するフルハイトのショップの窓があります。この透明性と反射のこの慎重なオーケストレーションにより、建物はエレガントで抑制された存在感を維持しながら、ジンザの都市の活気に参加することができます。
レンゾピアノの細部に対する感受性は、建物の角のガラスブロックの微妙な曲率で明らかです。これにより、エッジが柔らかくなり、構造の彫刻品質が向上します。この微妙な変調は、内部と外部の境界を曖昧にし、スペースを自然に流れるように光を誘うシームレスな視覚的連続性を作り出します。湾曲したエッジはまた、緊急脱出階段を明らかにし、ファサードのリズミカルなリズムを維持しながら建物の境界を定義するのに役立ちます。日ごとに、銀色の輝く品質を備えたファサードは、東京の都市の活気を反映しています。夜になると、建物は内側から温かく輝き、銀色のネオンに照らされた風景を活気づける明るいランタンに変わります。この二重性 – 静けさと動き、光とテクスチャー – は、東京の建築タペストリーの不可欠な部分としてメゾンエルメスを確立し、現代のダイナミズムと時代を超越した美学を融合させます。
メゾンエルメスは、物質的な革新と構造的な創意工夫の驚くべき演習です。東京の地震活動は、繊細な半透明性を損なうことなく、地震に耐えることができるファサードシステムを必要としました。これを実現するために、ガラスブロックは、地震イベント中に最大4 mmの移動を可能にする柔軟なシリコンシールを使用して接続された鋼腕の建物の構造から吊り下げられます。この革新的なデザインにより、ファサードは、地震ショックに抵抗するのではなく、吸収するカーテンのように振る舞うことができます。カーテンのような柔軟性は、建物の回復力を高め、ガラス皮のシームレスな視覚的連続性を維持しながら、安全性と耐久性を確保します。
機能的には、ガラスのファサードは熱緩衝液としても機能し、内部温度を調節し、建物のエネルギー効率を高めます。その半透明の性質は、自然光をインテリアに拡散させ、プライバシーを維持しながらまぶしさを減らします。この環境の反応性は、ピアノの持続可能性へのコミットメントを反映しており、技術的な必要性を機能的要素と象徴的な要素の境界を曖昧にする芸術的表現に変えます。
3つの地下階を含む15レベルにわたって6,000平方メートル(6071 m2フェーズ1、8543 m2フェーズ2)にまたがるメゾンエルメスは、まとまりのある建築用語を維持しながら、さまざまな機能に対応します。下の4階には旗艦店があり、エルメスの優雅さを反映した没入型の小売環境を作り出しています。小売スペースの上で、建物はアトリエとコーポレートオフィスを収容し、コラボレーションとプライバシーのバランスをとる創造的な環境を育みます。 7階では、2倍の高さの展示スペースがエルメスの遺産を紹介し、ブランドの遺産を現代的なアイデンティティに結び付けています。
構造物のcrown冠は、空に開かれたフランス風の植えられた中庭の庭園で、穏やかな隠れ家を提供しています。ガラスブロックのファサードに囲まれた庭は、自然光がろ過できるようにしながらプライバシーを維持し、内省的なオアシスを作成します。内部では、洗練された素材と職人の詳細には、レナデュマアーキテクチャintérieureによる貢献が含まれています。これらの装飾的な要素は、インテリアの触覚と視覚的な豊かさを高め、職人技と時代を超越したデザインに対するエルメスの献身を反映しています。これらの要素を慎重に統合すると、空間的な経験を通じてブランドのアイデンティティが強化されます。
MaisonHermèsは、完成してから20年以上経ってから20年以上経ってから、Ginzaの決定的なランドマークであり、現代建築の重要な作品です。建物がその機能的役割を超越する方法を例示し、回復力、優雅さ、文脈的感受性の文化的および建築的物語になります。建物は、建築がどのように空間を高め、アイデンティティを具体化し、人間の経験を向上させることができるかを明るいリマインダーとして表しています。それは、伝統と革新の間の永続的な対話の証であり、現代の表現と文化遺産を調和させています。
MaisonHermèsは、Renzo Pianoの建築哲学をカプセル化し、技術的な創意工夫、文化的共鳴、人間中心のデザインを融合させています。その明るい存在は、建築が空間と時間の境界を超越する方法を示し、場所、アイデンティティ、文化的記憶の絶え間なく進化する物語を反映して、刺激を与え続けています。