中世紀のモダニズム運動は、急速に変化する世界への対応であったため、米国の審美的または物質的な変化以上のものでした。第二次世界大戦後に出現したこの建築革命は、きれいなライン、機能的なデザイン、鋼、ガラス、コンクリートなどの派手な素材の組み込みを支持して、過去の伝統的なスタイルを拒否しました。モダニズムは伝統からの脱却であり、代わりにシンプルさ、効率性、将来のビジョンに焦点を当てていました。それは、テクノロジーとイノベーションが都市の景観から郊外の家まですべてを形作る国家自体を再建するという楽観主義を反映しています。
オープンフロアプラン、大きな窓、平らな屋根、および米国の世紀半ばのモダニズムを特徴とする内部と外部スペースの統合。建物は、機能を念頭に置いて設計され、不必要な装飾を剥奪され、現代の戦後社会のニーズに適応しました。これらの構造は、しばしば建築と風景の境界を曖昧にし、周囲に課すのではなく、周囲との調和を求めています。シカゴのガラスと鋼の塔からカリフォルニアのミニマリストの牧場の家まで、この運動は現代世界に住むことの意味を再定義しました。
ニューヨークやロサンゼルスのような都市はしばしば世紀半ばのモダニズムに関連付けられていますが、中西部は全国の動きを形作る上で極めて重要な役割を果たしました。最も影響力のあるモダニズムの建築家の何人かは、この地域でキャンバスを発見し、中西部の都市部と農村部の風景を使用して、新しい建築の可能性を探求しました。シカゴの高層ビルからインディアナ州コロンバスのような小さな町の教会まで、中西部は建築革新の肥沃な地面でした。
イリノイ州シカゴの戦後モダニズムの都市震源地
北米でのモダニズムの会話からシカゴを除外することは不可能です。それは、今日でも、モダニズムとの関係が偶発的よりも共生的である都市として立っています。市の建築革新の長い歴史は、第二次世界大戦の余波で始まる中世の現代運動の誕生の基礎を築きました。シカゴであるルイ・サリバンやフランク・ロイド・ライトのような先駆者の本拠地として、現代の高層ビルデザインの発祥の地として有名に賞賛されていました。
1930年代のイリノイ工科大学にミース・ファン・デル・ロエが到着したことは、都市にとって極めて重要な瞬間を迎えました。ミニマリストの形と鋼やガラスなどの新しい産業材料に重点を置いているミーズの建築哲学は、シカゴの急速に進化する都市景観に完璧な出口を見つけました。レイクショアドライブアパートメント（1951）やクラウンホール（1956）などの彼のデザインは、過去から壊れ、構造を美の形として有利に装飾を拒否しました。これらの建物は単なる物理的な構造以上のものでした。彼らは、芸術と機能をエレガントな全体に融合させた世界を見る新しい方法でした。
シカゴのモダニズムの抱擁は、理論的なものではなく、非常に実用的でした。ソム（1970）のジョンハンコックセンターは、その大胆な先細りの形と統合デザインを備えた、都市の継続的な変容を具体化しました。これらの高層ビルは、単なる富の象徴ではありませんでした。彼らは、戦後の変化に直面して自分自身を再発明する先進的な工業都市を表しています。シカゴのモダニズムは、声明を出すこと、可能なことの境界を押し広げることであり、スカイラインはこの新しい建築哲学の都市研究所になりました。
インディアナ州コロンバスにある予期せぬモダニズムの天国
中西部のモダニズムは、広大な都市景観によって定義されただけではありませんでした。小さな町のアメリカも、特にインディアナ州コロンバスで、驚くべき熱意で運動を受け入れました。 50,000未満の町であるコロンバスは、Cummins Engine CompanyのCEOであるJ.アーウィンミラーのビジョンのおかげで、モダニズム建築のありそうもないハブになりました。
ミラーは、建築が市民の誇りのためのツールである可能性があると確信しており、彼は世界最大の建築家の何人かを故郷に連れて行くことに着手しました。この努力は、コロンバスを建築のメッカに変え、エリエル・サアリネン、イム・ペイ、リチャード・マイヤーなどの有名な人物を集めました。これらの建築家は建物を設計するだけでなく、彼らは町の新しいアイデンティティを形作り、それを中世紀のモダニズムの精神に注ぎ込みました。町で最も注目すべきランドマークの1つであるエリエル・サアリネンによって設計された最初のキリスト教会（1942年）は、モダニズムがどのように神聖な空間を変えることができるかの見事な例です。高騰するコンクリートのアーチと明るいインテリアを備えた教会のミニマリストのデザインは、伝統的な宗教的建築から逸脱していますが、そのシンプルさは深く精神的です。
しかし、コロンバスは、公共の建物でモダニズムを受け入れただけではありませんでした。それは、学校、図書館、バス局の物語と建設に影響を与えました。 1970年代までに、町には、米国の他のどの場所よりも一人当たりのモダニズム構造がありました。コロンバスは、近代主義が都市の中心部を超越し、小さな中西部の町での生活様式になった方法の完璧な例であり、日常の空間を高め、地域のアイデンティティに未来志向の市民の誇りの感覚を埋め込んでいます。
小さな町のアメリカの田舎の中世紀のモダニズム
シカゴとコロンバスは、中西部で中世のモダニズムの最も象徴的な表現として立つかもしれませんが、この運動の影響は、この地域の最も田舎の角でさえ波及しました。アイオワ州メイソンシティやインディアナ州フォートウェインのような町では、シンプルさ、開放性、機能性のモダニズムの理想は、壮大な都市プロジェクトに限定されていませんでした。彼らは、住宅、学校、図書館、市民の建物、コミュニティインフラストラクチャを形作り、日常生活への道を見つけました。シカゴやコロンバスのそびえ立つ高層ビルや大胆な公共スペースとは異なり、中世紀のモダニズムの田舎の例はより控えめでした。それでも、彼らはラインをきれいにするという同じコミットメント、効率的な設計、環境統合を反映していました。
たとえば、アイオワ州メイソンシティにあるフランクロイドライトが設計したプレーリースクールハウスを考えてみましょう。平らな屋根、広い張り出し、開いた流れるインテリアで、これらの家は中世紀のモダンなデザインの本質を捉え、伝統的な箱入りの部屋から離れて、広大で自然につながるスペースを作りました。これらの家は私有地でしたが、彼らはより広範な中世の精神の縮図として機能し、地元の素材を採用し、風景と融合し、デザインを使用して生活の質を高めました。メイソンシティでのライトの仕事は、世紀半ばのモダニズムが美学だけでなく、シンプルで機能的で、環境の文脈に本質的にリンクされている空間を設計するイデオロギーにどのように答えたかを反映しています。
建築を超えて、中世紀のモダニズムの原則は、これらの農村コミュニティのデザインのあらゆる側面に浸透し始めました。地域の家や学校を形作ったのと同じ価値は、家具のデザイン、製品の設計、さらにはインフラストラクチャにも影響を与えました。小さな町では、学校は広大なガラスの窓で設計されており、開放性を促進し、生徒を外の自然界に結び付けました。同時に、モダニズムの家具のきれいなラインが地元の家で一般的になり、シンプルさと機能性を提供しました。フォートウェインの学校は、著名な建築家Eero Saarinenによって設計されたものと同様に、コラボレーション、イノベーション、コミュニティを促進する環境を作成するムーブメントのより広い目的を反映して、生徒のニーズに適応できるオープンで柔軟なスペースなどのモダニズム要素を組み込みました。
さらに、農村部の中世のモダニズムは、効率、アクセシビリティ、自然景観とのシームレスな統合に焦点を当てた設計を備えた都市計画とコミュニティインフラストラクチャにまで及びました。これらの小さな町の道路、公園、さらには公共交通機関さえも、形のシンプルさと明確さに重点を置いて計画され、構築された環境が賦課ではなく、自然環境を補完することを保証しました。小さな町の都市計画者は、建築とデザインが日常生活の背景とそれを豊かにする手段としてコミュニティに役立つべきであるというモダニズムの理想を受け入れました。
これらの中西部の町では、モダニズム運動は単なるトップダウンのトレンドではなく、地元の文化の深く染み込んだ部分であり、将来を考えているが地域的に根拠のある生活へのアプローチに対する住民の欲求に共鳴しました。オープン性、シンプルさ、自然とのつながりの中世の理想は、そびえ立つ市民の建物や広がりのある都市公園だけでなく、小さな町の生地の生地にある表現を見つけました。ここで、モダニズムは、壮大で世界的に変化するジェスチャーを作成することではありませんでした。それは、ここと今、未来に目を向けて人々のためにデザインすること、そして過去を理解することでした。モダニズムの原則のこの地域の適応は、運動の哲学がどのような規模でどのように実現できるか、そして田舎のアメリカが、人生をよりシンプルで、より効率的で、より美しいものにすることについての基本的な運動をどのように受け入れたかを示しています。
中西部の中世のモダニズムのスケール
中西部中西部の州のモダニズムは、規模、地理、または都市の文脈に閉じ込められることを拒否しました。現代建築は、広大な都市や特権エリートの排他的な領域ではなかったという証拠のままです。代わりに、それは広大な都市の文脈と家具のデザインの決定における多目的で民主的な力でした。
中西部のモダニズムの美しさは、開放性、シンプルさ、機能の理想をさまざまな形に翻訳する能力にあります。このムーブメントは、最も壮大な市民のジェスチャーから最もミニチュアの日常のオブジェクトまで、記念碑的な市民の建物、合理化された家、または洗練された家具のデザインを通じて、あらゆるレベルで中西部の風景を形作りました。このマルチスケールのモダニズムの応用において、中西部の建築の遺産の中心は本当に輝いています。
地域全体の都市や町が未来に目を向けると、この運動の教訓は、コミュニティの精神と願望を反映する機能的な空間を作成するための貴重な洞察を提供します。しかし、これらの構造を保存することは依然として争われた問題であり、いくつかのモダニズムのランドマークが時間に失われ、他の人は最終的に文化的および建築的意義が認められています。保存に関するこの継続的な会話は、運動のより広い遺産を物語っています。
最終的に、中世紀の中西部のモダニズムの抱擁は、楽観主義、前進、そして日常生活を形作るデザインの可能性に対する深い信念によって特徴付けられる時代の証です。米国の産業ハートランドでは、モダニズムは、シンプルさ、機能、美の価値に基づいて、アクセスしやすく、スケーラブルで、根拠のある未来のビジョンを採用しました。
