19回目の国際建築展でのモロッコ王国の展覧会であるラ・ビエンナーレ・ディ・ヴェネツィアは、モロッコの地球建築と伝統的な建設技術を強調しています。 Materiae Palimpsestというタイトルの展覧会は、建築家のKhalil Morad El GhilaliとEl Mehdi Belyasmineによってキュレーションされました。古代のテクニックとデジタルテクノロジーを融合させた探索では、展示は建築家でアーティストのスーミアジャラルによるテキスタイル作品と、職人のホログラムと触覚のインスタレーションを特徴としています。物語は、地球を再生可能な資源と持続可能な材料として提示し、地球の建設は建築遺産の保存と現代の生態学的および社会的課題に対処するための鍵として鍵として提示しています。 Materiae Palimpsestは、建築材料との現在の関係を再考するための招待状を提供し、局所的に根付いた建設方法への道を開きます。
ビエンナーレのキュラトリアルテーマに応えて、モロッコの展覧会は、地元の先祖の建設技術の回復力と可能性を強調し、建物の行為を通じて集団知性の概念に取り組んでいます。このインスタレーションは、国の数千年前の地球建築とその地域のバリエーションに触発されており、古代の慣行が現代の課題にどのように役立つかを探ります。展示会の文脈では、地球構造は、RAMMED EARTH、ADOBE、COBなどの技術を含む、生の地球を主要な材料として使用する一連の建築方法として提示されています。強調された利点には、環境への影響の低さ、効果的な熱調節、地元産のリソースの使用が含まれます。この概念は、建設中の泥、粘土、地球などの天然素材のより広範な使用として理解される地球建築と組み合わされています。
パビリオンのデザインは、地球建設の芸術に没入型の体験を提供します。このインストールの目的は、地元の職人、伝統的な技術のカストディアン、および新しいテクノロジーを採用している建築家とエンジニアとの対話を作成することを目的としています。パビリオンの中心にあるホログラムは、祖先のジェスチャーとそれらが使用するツールと素材を示す2人の職人を描いています。デジタルインストールとは対照的に、部屋の境界線はSoumyia Jalalのテキスタイルアートによって占有されています。天井を含むその間のスペースは、テクニックの物語に伴い、それを刺激するサイトの雰囲気を呼び起こす材料とオブジェクトのサンプルで満たされています。さまざまな展示セクションでは、遺産保存に不可欠な知識の伝達と、循環経済をサポートするテクニックの原則を探ります。
パビリオンは、モロッコのアイデンティティの表現として地球の建築を前景にし、その耐久性、柔軟性、本質的な美しさを強調しています。地球をローカルおよび再生可能な材料として使用することが、閉ループシステムの原則をどのように具体化し、廃棄物を最小限に抑え、さまざまなスケールにわたってリソース効率を最大化する方法を強調しています。建設的な利点を指摘しながら、展覧会は、地球の建設技術に組み込まれた共有された知恵を強調し、何世代にもわたって受け継がれ、この知識のパリムペストがどのように新しい建築形態を生み出すことができるかを提案します。このプロジェクトは、モロッコの根深い伝統を提示しながら、将来のために適応性があり持続可能な建設ソリューションを提供する現代的な方法への進化の可能性を想定しています。
Materiae Palimpsestは、モロッコの青少年文化とコミュニケーション省と、国家計画、都市開発、住宅、都市政策省とのコラボレーションの結果です。ヴェネツィア建築ビエンナーレの第19版は、2025年5月から11月の間に開催されます。ビエンナーレでのその他のパビリオンは、物質的な課題と提案に対処します。カナダのパビリオンは、炭素隔離が可能な生きたシアノバクテリアが埋め込まれた3Dプリントされた建築構造を特徴としています。そして、セルビアのパビリオン、解明：新しい空間、円形のデザインの原理に続くウールで作られた短命のインスタレーションであり、効果的に無駄を生み出しません。
2025年のヴェネツィアビエンナーレに関するArchdailyの包括的な報道をご覧ください。
