スペインの建築家ミゲル・アライスは、「Temple of the Deep」と題された 2025 年のバーニングマン・テンプルのデザインを発表しました。ブラック ロック砂漠の自然景観からインスピレーションを得たこの寺院は、内省、癒し、つながりのためのスペースを提供することを目指しています。 Temple of the Deep は根本的な受容の概念を探求し、治癒プロセスの一環として感情を完全に経験することの重要性を強調しています。
このデザインは、参加者が悲しみや変化を急いで乗り越えなければならないというプレッシャーを感じることなく、自分の感情と向き合うことを促すことを目的としています。感情を率直に認め、個人の成長と立ち直りを可能にするスペースとして機能します。寺院のデザインは 2 つの主要なアイデアの影響を受けています。 1つ目は自然とのつながりであり、寺院は歴史的に人々が思索と精神的なつながりを求めて集まってきた洞窟、岩、山と同様の避難所として構想されています。
2 番目の影響は、バロック建築を彷彿とさせる要素を組み込んだ、基礎となる幾何学的な構造であり、空間内の動きと遠近感を形成します。自然な形と構造化された形のこの組み合わせは、熟考と交流のための環境を作り出します。寺院の視覚的表現は、喪失と治癒の経験を象徴する、割れた大きな黒い岩です。壊れた物を金で修復してその歴史を際立たせる日本の金継ぎ芸術にインスピレーションを得たこの寺院のデザインは、完全性を目指す旅の一環として不完全さを受け入れています。
建築と一時的な芸術の両方の経験を持つミゲル・アレイズが、テンプル・プロジェクトを率いています。彼の経歴には、バレンシアのラス・ファラス・フェスティバルの大規模インスタレーションの制作や、以前のバーニングマン・イベントへの参加などが含まれます。テンプル オブ ザ ディープは、参加者が自分の経験を振り返り、他の人とつながり、癒しのプロセスに意味を見出すことができる共同スペースとして機能することを目的としています。ボランティア、寄付、個人的な表現など、貢献する機会はすべての人に開かれており、神殿が集団的かつ参加型の取り組みであり続けることが保証されています。
2024 年、バーニング マンは再びブラック ロック砂漠を創造性と自己表現の拠点に変え、大規模なインスタレーションとインタラクティブ アートの折衷的な組み合わせを披露しました。一時的な建築は、その一時的な性質を特徴としており、革新的でインタラクティブな体験を提供しながら、実験と参加のためのプラットフォームとして機能し、デザインと空間コンセプトの限界を押し広げます。他の同様のニュースとして、エコシステマ ウルバーノの建築家ベリンダ タトとホセ ルイス バジェホは、小規模な介入が地域の微気候と生物多様性にどのようにプラスの影響を与えるかを実証するプラグイン型公共スペースであるポリナチュアを設計しました。ヨーロッパでは、気候に対応したパビリオンが数多く公開され、持続可能な素材と適応技術を通じて環境課題に対処する設計戦略を紹介しています。
