トロントを拠点とするデザイナー、ニコール・ノムサ・モヨは、2024年マイアミアートウィークの一環として、アフリカ南部のンデベレ族の宝飾品からヒントを得た特大のブレスレット、ネックレス、イヤリングに似た一連のインタラクティブな彫刻を発表した。
パール・ジャムのインスタレーションは、マイアミ・デザイン地区の中央パーム・コート全体とマイアミ・ビーチのデザイン・マイアミ・テント前に設置され、以前にデザイナーのララ・ボヒンクとチリのスタジオGT2Pに授与された年次デザイン委員会の第10回目を記念するものです。 。
ニコール・ノムサ・モヨは、マイアミ市のアート＆デザインウィークに向けて、マイアミ・デザイン地区に大規模なインスタレーションを制作した
このインスタレーションは、広場の敷地全体に配布された大きなアルミニウムの「ビーズ」やその他の宝飾品と、ンデベレ族の女性職人によって手作りされた 1,000 個を超えるビーズの「イヤリング」で構成され、上の木々にぶら下がっています。
ジンバブエで生まれ南アフリカで育ったモヨによれば、このインスタレーションは彼女の文化と女性らしさの概念に敬意を表しているという。
アフリカ南部のンデベレ族の色、模様、宝飾品に敬意を表しています。
「このジュエリー作品は、私の文化を貴重な所有物として、また女性であること、つまり誇りを持って身につけられるものであることについて考えるものでした」とモヨさんは Dezeen に語った。
「伝統的に、私たちは服やネックレスを通じて自分自身を表現します。どの文化の誰もが交流できるような、これほど大規模な活動はこれまでできなかったので、素晴らしいことです。」
主にアルミニウムで作られ、さまざまな模様で覆われた地上の作品は、高さ 15 センチメートルから 2 メートルまであり、幼児から大人まで通行人が触れ合うことを目的としています。
それらは、ンデベレ族の家々から影響を受けた原色のパターンで覆われています。
ブレスレット、ネックレス、イヤリングなどの大きなジュエリーで作られています。
「とても部族的だ」とモヨさんは言う。 「伝統的に、建築家は女性でした。私たちの家を明るく鮮やかな色で彩るのは女性でした。それは文化、富、コミュニティの象徴でした。」
「私が大好きな色、温かみのある色、魅力的な色、そしてアート作品を引き立てる色です。」
インタラクティブな要素が広場に配置され、1,000 個を超えるビーズの「イヤリング」が木々の間に吊るされています。
モヨ氏は工業製造業者と協力して作品の大部分を作成し、バックミンスター・フラーが設計したフライズ・アイ・ドームの前に置かれる大きな半円のブレスレットを手描きした。
木の間にぶら下がっている球体または「真珠」については、彼女は 50 人以上の女性と協力して作品を作成しました。これらの作品も、さまざまな原色や鮮やかな色の幾何学模様が特徴です。
「これらはアフリカ南部の職人たち、主に女性たちによって行われており、これが彼らの生計を立てているのです」とモヨ氏は語った。 「木の中の真珠も独特です。なぜなら、それを作るのは別の人だからです。」
「変わらないのは色ですが、そのプロセスにはかなりの柔軟性もありました。」
ビーズの球体はンデベレ族の職人によって作られました。
モヨ氏は、作品の制作に10万個以上のビーズが使用されたと推定している。
デザイナーは、このインスタレーションにより、公共の場で見られるより一般的なアメリカやヨーロッパのアートではなく、一般の人々がアフリカのアートに触れることができると述べています。
このインスタレーションの明るい色は、主に部族の女性によって描かれた家々から影響を受けました。
「さまざまな国でアメリカの芸術やヨーロッパの芸術を見ることはできますが、このようにアフリカの芸術に関わることはできません」とモヨ氏は言いました。 「ですから、これは非常に謙虚なことですが、同時に非常に記念碑的なことでもあります。」
「これが人々が公共の場でアフリカ文化を表現する機会が増える兆しであることを願っています。」
パール ジャムは、2024 年のマイアミ アート ウィーク中に開催されるいくつかの大規模なインスタレーションや展示会の 1 つです。ここでは必見のインスタレーション 8 つをまとめました。また昨年、デザイン フェア Alcova が市内で初の米国版を発表しました。
撮影はクリス・タンブレロ
マイアミ アート ウィークは、12 月 2 日から 8 日までアメリカのマイアミで開催されます。世界中で開催される建築およびデザイン イベントの最新リストについては、Dezeen イベント ガイドを参照してください。
