近年、ピンクは伝統的な協会を超えて進化し、建築とインテリアデザインの洗練された多用途の要素になりました。幅広い色合いで定義されたピンクは、純粋な赤い色合い（R）から黄色（Y80R、Y90R）または青（R10B、R20B、R30B）とブレンドされた純粋な赤い色合い（R）まで、自然な色のシステムによって分類されるように、温かい色と冷たい色調の両方を網羅しています。 （NCS）。シングルシェードで定義するのは困難ですが、この色は活気と柔らかさのバランスを取り、さまざまな材料やコンテキストで適応可能になります。ピンクは現代のインテリアで顕著になり続けるにつれて、その役割は単なる色の選択であることを超えています。それはデザイン戦略です。最近の「バルビコール」トレンドの大胆で遊び心のあるピンクから、2025年のファッションコレクションでファッションやデザインで見られる柔らかく、粉状の色合いへの移行は、色の適応性を強調しています。 Pantoneの2025年のカラーパレットでのその存在も、分野全体でその魅力を強化しています。思慮深く適用すると、ピンクはスペースを変換することができ、魅力的、広大な、または時代を超越した気分にさせます。
興味深いことに、ピンクは世界中の文化的および建築的伝統で長い間役割を果たしてきました。日本では、桜（サクラ）に似た繊細な色合いは、ハナミフェスティバルで祝われた非永続性のテーマを反映して、トランサンスと美しさを象徴しています。中国では、ピーチピンクは歴史的に長寿に関連してきました。これは、西への旅などの古典文学に反映されているテーマです。この色は、イギリスのソフトトーンのサフォークピンクの家から、インドの「ピンクシティ」内のジャイプールのハワマハルのテラコッタ色のファサードまで、世界中の建築の伝統でも役割を果たしています。メキシコとスペインでは、ルイス・バラガンとリカルド・ボフィルがモダニズムの建築で見事に使用して、空間の深さを高め、自然光と相互作用しました。アルゼンチンでは、カサロサダは、それが政治的および文化的な紋章としてどのように機能するかを示しています。
歴史的および文化的な象徴性を超えて、ピンクは建築家とデザイナーに、特に物質性とテクスチャを通じて、環境を作るための強力なツールを提供します。マットピンクの壁は、柔らかさと暖かさの感覚を作り出し、光を均等に拡散させ、心を落ち着かせる雰囲気を生み出します。対照的に、光沢のあるまたはラッカーのピンクの仕上げは、光を反映し、空間に深さを追加する洗練された要素を導入します。ビロードのようなミュートピンクのトーンは、彫刻品質を呼び起こす可能性があります。半透明のピンクのガラスまたは樹脂は、微妙なレイヤー化効果を導入し、温かい輝きで光をろ過できます。異なる素材を持つピンクの相互作用は、視覚体験だけでなく、空間の触覚的認識にも影響を与え、デザイナーが気分と雰囲気を正確に形作ることができます。
雰囲気のシェーパーとしてピンク
ピンクは、気分を設定し、空間的知覚を高め、感情的なつながりを促進することにより、空間を変換する上で重要な役割を果たすことができます。ほこりっぽいピンクは、モノリシックな色として紹介でき、そうでなければモノクロのインテリアに微妙に暖かさと個性を注ぎ込みます。 Catflatのアパートなどのミュートされた色調は、空間を柔らかくし、静かな雰囲気を作り出します。コンパクトなレイアウト内のピンクのシームレスな統合により、凝集と流れの感覚が向上します。ベータシネマでは、ピンクは「フラミンゴ」シェードを通して大胆な役割を果たします。階段、座席の要素、アクセントの壁に登場したデザイナーは、それを使用して、伝統的な暗い映画のインテリアから脱却し、代わりにやり取りを促進するより社会的な空間を栽培する活気のある環境を作り出しました。
最後に、アメリカのコソボ学校では、キャンパスのさまざまなセクションを描写するために使用される動的なカラーパレットの一部としてピンクが現れます。ピンクと他の活気のある色合いとの相互作用は、自然光が大胆な色と相互作用して絶えず変化する空間体験を生み出す視覚的に層状の雰囲気に貢献します。これらの3つのプロジェクトで、ピンクは雰囲気を形作るためのツールとしての汎用性を証明しています。居住環境での柔らかく落ち着くトーン、文化的な空間での活気に満ちた、没入型の色合い、または教育環境での遊び心のあるエネルギーのアクセントを通して。
Catflat Apartment / Line Design Studio
ベータシネマ /モジュールk
アメリカのコソーバスクール /マデングループ
ピンクの色合いで販売
このセクションでは、ピンクを、特定のテクスチャと戦略的空間設計と組み合わせた場合、デザイナーが製品の知覚価値を高めるために使用する慎重にキュレーションされたブランディング要素として見ています。 LjubljanaのNAMAデパートは、柔らかいピンクの色合いを持つ周囲の顧客によって、女性のランジェリーのための没入型のショッピング体験を作成しました。ベルベットのカーテンと豪華な布張りのフィッティングルームの家具は、プライバシーと優雅さの雰囲気に貢献し、パウダーピンクの床と天井はシームレスでcocoのような効果を生み出します。この設計戦略は、より長い閲覧時間を奨励することを望んで、製品の排他性を強化しようとします。同様に、ナナン・パティスリーは、ピンクを柔らかいピンクのベルベットの壁とローザ・オーロラ大理石のテーブルトップを統合することにより、ピンクを触覚的で感覚的な体験に変えます。彼らはこれらの素材を使用して、店のデザートのテクスチャーを喚起し、ハイエンドのパリに触発されたアイデンティティを強化します。そのようにして、彼らはスペースを製品と同じくらい細心の注意を払っていると感じさせようとします。
ブレッドウェイベーカリーでは、ピンクは深い青と明るい灰色のゾーンとは対照的に動的に使用されます。待合室における色の戦略的な配置は、パン屋の最も社会的および過渡的な空間に注意を向けています。この意図的な使用は、カスタム照明と家具と組み合わせて、全体的な顧客の流れを強化し、迅速な持ち帰りとゆったりとした訪問の両方を促進します。最後に、ソウルのヴィラ・デ・ムリルは、異なる色合いを明確な体験ゾーンに関連付けることで、ピンクがブランドストーリーテリングをどのように強化できるかを示しています。ベビーピンクはメイクアップショップで光を拡散し、ピーチピンクはビューティーセレクトショップの緑色の製品を強調し、コーラルピンクはカフェに豊かな雰囲気を作り出すために使用されます。この意図的なカラーゾーニングは、スペースの商業的魅力を高めながら、ブランドの一貫性を保証します。
ナマランジェリーショップ / AKSL Architekti
Nanan Patisserie / buck.studio
Breshway Bakery / Lera Brumina + Artem Trigubchak
ヴィラ・デ・ムリル・ストア /集団b
バラ色の色合いの物質実験
建築実験の媒体として、ピンクは、空間体験を継続的に再定義する反射、テクスチャ、光応答性の素材を通して、スペースの雰囲気を形作るのに役立ちます。 Nous Restaurant＆Flowersでは、デザイナーはすべての表面をピンク色に塗装する従来のアプローチを拒否し、代わりにリフレクションを通してピンクがかった雰囲気を作り出すために色付きのガラスを選びました。色相は灰色のテラゾーと金属仕上げと相互作用し、照明と動きに合わせて変化する動的効果を生み出します。
Lula Hair Salonでは、Pinkは、モロッコと中東の建築に触発されたさまざまな色合いのカスタムサイズのレンガ造りのタイルを通してテクスチャの役割を引き受けます。これらの手作りのタイルは、デュアルトーンのテクニックで描かれた壁と組み合わされて、自然光が色の知覚を変えるにつれて、1日を通して微妙に変化する環境を作成します。このアプローチは、サロンの2つの瞬間が同じように感じられないことを保証し、訪問者に絶えず進化する視覚体験を提供します。一方、台湾のミアオリ駅では、ピンクが民俗風の花の天井パネルでマニフェストし、伝統を橋渡しし、現代的なデザインをしています。大規模な印刷された表面内でのピンクのステーションの統合は、地元の文化を通じて通勤者の経験を豊かにしながら、地元の工芸に敬意を表しています。
Nous Restaurant＆Flowers / 0321 Studio
Lula Hair Salon / Yya / Yusuke Yoshino Architects
ミアオリ駅 /バイオアーキテクチャフォルサナ
この記事は、プロジェクトの独自のデータベースから、インテリアアーキテクチャの特徴を探るシリーズの一部です。毎月、建築家とデザイナーが世界中の内部スペースで新しい要素、新しい特性、新しい署名をどのように利用しているかを強調します。いつものように、では、読者の入力を高く評価しています。特定のアイデアに言及する必要があると思われる場合は、提案を提出してください。
