生態学的な懸念と現代世界の圧力は、デザイナーが自分の作品を自己表現の形と見なす贅沢をもはや持っていないことを意味します、日本のデザイナー福崎NaotoはこのインタビューでDezeenに語ります。
「過去の多くのデザイナーは、デザインは単なる自己表現の媒体であると信じていましたが、現在、そのようなアプローチが本当に適切かどうかを慎重に評価することが重要な時代にいます」と福崎は言いました。
「成功とは、人々に喜びをもたらすものを生み出すことを意味しますが、デザインが自然環境を傷つけたり、人々の日常生活の平和を混乱させることに貢献したときに失敗が起こります。」
福崎は、ハーマン・ミラー、アレッシ、B＆Bイタリア、エメコ、マギス、イッシー・ミヤケ、ヘイなどの企業向けに家具と製品デザインを生産しています。
ムジの福崎の壁に取り付けられたCDプレーヤーは、おそらく彼の最も有名なデザインです。写真：Hidetoyo Sasaki
彼はおそらく、ムジの壁に取り付けられたCDプレーヤーで最もよく知られています。これは現在、ニューヨークの近代美術館とロンドンのビクトリアアンドアルバート博物館の常設コレクションの一部です。
デザイナーのキャリアを祝う米国での最初の主要な展示会は、フィラデルフィア美術館（PMA）で開かれました。
福崎長崎と題されたもの：それ自体が、福崎の仕事の過去25年間を振り返っています。
ショーは彼が作成した1,000のデザインを展示するには小さすぎるので、福崎は彼に「私のデザインの背後にある重要な概念に沿った象徴的な作品に集中する絶好の機会」を提供したと言いました。
福崎長崎：それ自体は、4月20日までフィラデルフィア美術館にあります。サラ・クループによる写真
「私のアイデアと私のデザインの品質の両方が一貫していることに気付きました」と彼は言いました。 「私は単に何かからのアイデアや洞察を与えられ、それからそれらを具体的なイメージに変えます。」
プロジェクトの開始時に、福崎は、彼はクライアントまたはコラボレーターに彼らのベストセラー製品が何であるかを尋ねたと言いました。
「問題は、ほとんどの人にどの製品設計が愛されているかを基本的に尋ねることです」と彼は説明しました。 「答えが私が感じているものと一致している場合、私は確信し、クライアントと素晴らしいデザインを作成する努力をします。」
それ以降、彼のプロセスは細心の注意を払っています。
「私はスケッチから始め、それを絵に変え、手作りの非常に正確な形状モデルを作成することから始めます」と彼は言いました。
“それから [I] テクノロジーと規制を追加し、試行錯誤のプロセスを通じてテクノロジーと規制を追加して、設計を調整および変更し、機能的なプロトタイプの作成、元のビジョンと一致するかどうかを繰り返し確認します。アイデアと実行は切り離せません。」
2025年、デザイナーが最初に尋ねなければならないのは、そもそもより多くのものを作成するために自分自身に尋ねなければならない、と福沢は信じています。
「良いデザインは長い間愛されているものでなければならない」と彼は言った。 「デザイナー、そして一般的に人類は、人生そのものの文脈で望ましくないとみなされるものを作成することを避けなければなりません。」
彼はまだ「デザインはよく生きるために不可欠である」と信じていますが、福崎は、デザイナーは今では過去よりも自分の仕事についてもっと頑張る必要があると主張しています。
「それは、良いデザインを作成するだけでなく、適切なデザインを作ることです」と彼は言いました。 「デザインは、単に刺激の源としてではなく、人々が必要とするツールとして機能するべきだと思います。」
「デザイナーが謙虚さで創造し、日常生活の背景に溶け込むものを作り上げてくれることを願っています。」
福沢はアレッシのチャティーポットを設計しました
デザインフェアは、近年、不必要な生産を奨励すると主張する一部のコメンテーターから、厳しい精査を受けています。
しかし、福崎は、単に製品を展示する以上のことをする限り、彼らはまだ価値があると信じています。
「彼らの価値は、使いやすさを向上させ、日常生活を向上させるかどうかにかかわらず、製品や経験に物理的に関与する能力にあります」と彼は言いました。
「フェアは、経験を通じて価値が明らかになる場所であるべきだと思います。彼らは単なる展示会ではないはずです。」
それにもかかわらず、彼はさまざまな設計週に大量のリソースを完全に没入型のインストールに注ぐブランドについていくつかの留保を表明しました。
「体験的な製品を提供するブランドが集まるスペースを持っているのは悪いことではありませんが、1週間後に解体され廃棄されるスタンドの建物に多額のお金を費やすことは理想的ではないと思います」と彼は言いました。 。
Grande Papilioの椅子は、B＆B Italiaのために福や福沢長によって設計されました。写真提供：B＆B Italia
福沢は、人工知能が設計プロセスでより一般的に使用されるようになるにつれて、彼の原則が引き続き適用されると述べた。
「AIはすでに画像を実現するために不可欠なツールになっています」と彼は言いました。
「AIの利点は明確ですが、フォーククラフトや手作りのアイテムへの関心の高まりを示す最近の傾向は、人々が利便性と感情のより深い感覚を反映して、利便性によって駆動されるだけでなく、人体によって直接作成されたものにますます惹かれていることを示唆しています。 。」
Dezeenが最近インタビューした他のデザイナーには、アートデザインのデュオThe Haas BrothersとオランダのデザイナーSabine Marcelisが含まれます。
写真は、特に明記されていない限り、PMAの好意によるものです。
福崎長崎：4月20日までフィラデルフィア美術館で物事自体が展示されています。世界中のアーキテクチャとデザインイベントについては、Dezeen Events Guideを参照してください。
