建築と都市主義のソウルビエンナーレの2025年版は、24人のデザイナーが公共の生活の壁を作成するよう依頼されたと発表しました。各貢献者は2.4 x 4.8メートルの建物の断片を生産し、背景としてではなく、公共生活の積極的な参加者として建築壁を再考します。ソウル中心部のソンヒョングリーンプラザの北側に沿って設置された壁は、公園の南に4階建ての90メートルの長さの設置であるヒューマンライスウォールを含む、より大きな都市介入の一部を形成します。
ゼネラルディレクターのトーマス・ヘザーウィックが率いるプロジェクトのキュレーターの方向性は、これらの壁を挑発として枠組みし、それぞれが建物の外層の新しい可能性を示唆しています。多くの都市のスカイラインを支配するニュートラルな平らな表面ではなく、壁には多様な建築表現があり、都市と業界の両方が都市の見た目、感じ、機能を再考するように促します。
学際的なアプローチを反映して、貢献者のリストはアーキテクチャを超えてアーティスト、職人、デザイナー、エンジニア、シェフを含むことがあります。その中には、Kengo Kuma&Associates、Mad Architects、Hawkins \ Brown、Anupama Kundoo Architects、Amateur Architecture Studio(Wang Shu and Lu Wenyu)、KéréArchitecture、Nameless Architecture、Yoap Architects、Arab、Anomalia、sosuless Architects、Arup、Arup、Arup、Arup、Arup、ラインナップには、韓国の家具博物館、宝石商のスティーブン・ウェブスター、テーラー・オズワルド・ボーテン、アーティスト・Yinka Shonibare、シェフのエドワード・リーなど、従来の建築外で働く慣行と個人も備えています。
Hankuk CarbonやHyundai Motor Companyなど、いくつかの貢献者が材料や製造業の専門知識をもたらしています。文化的およびコミュニティベースのアプローチは、ティエベレの塗装された壁の伝統を復活させるブルキナベの職人バポッサンアレンプーとアセタイドゴ、およびロナルドレールによって表されます。
各壁は、素材、質感、色、物語を通して感情的な反応を引き起こすさまざまな方法を探求します。いくつかは、ヴァーナルクラフトを再解釈し、他の人は装飾や構造形式で遊ぶ。 Nameless Architectureによる1つの壁は、壊れたレンガと石を再構築し、Stephen Websterのデザインはとげと宝石を使用して印象的な触覚表面を作成します。一方、フランシス・ケレの貢献は韓国の松を使って共同構造を構築し、別の韓国粘土を通して解釈されるティエベレの西アフリカの建物の伝統を地元の遺産を橋渡しします。
9月26日から11月18日まで開催される2025年のソウルビエンナーレには、Songhyeon Green PlazaやSeoul Hall of Urbanism&Architectureなど、複数の会場があります。インスタレーションに加えて、ビエンナーレは4つのキュレーションされた展示会、さまざまな公開イベント、および感情都市というタイトルの主要な2日間の国際フォーラムを開催します。世界中から400人の参加者を集めて、フォーラムは都市が人々と彼らの社会的相互作用にどのように影響するか、そしてデザインがこれらの感情的な側面によりよく対応する方法を調査します。
2025年のソウル・ビエンナーレのゼネラルディレクターとしてのヘザーウィックの役割は、より感情的に魅力的で人間に焦点を当てた建築を形作るための彼の幅広い努力と一致しています。今年のビエンナーレのキュレーションに加えて、ヘザーウィックスタジオはアジアでいくつかの主要なプロジェクトを進めています。ソウルでは、スタジオは韓国で最初の住宅プロジェクトであるYeouido Daegyo Apartmentsの再開発の設計パートナーに任命され、最近、Coexコンベンションセンターの再設計をリードするために最近選ばれ、市の重要な市民の土地の1つを再考しました。一方、バンコクでは、ヘザーウィックスタジオは、タイでの最初のプロジェクトを示す複合開発の開発であるハタイを発表しました。