建築家が自分たちのために設計した家を調べることは、設計プロセス、優先順位、哲学に関する洞察を提供できます。多くの場合、規模は縮小されていますが、これらの個人的な住居は、建築家の考え方と、最終結果にクライアントが課した制限を持たずに自分のアイデアを生きた空間に変換する方法を覗き込むことを提供します。構造はまた、創造者の個人的な価値、ライフスタイル、美的好みを反映しています。
これらのプロジェクトは、多くの場合、独自の設計原則の実験とテストの根拠であり、建築表現の境界を押し広げます。レイとチャールズ・イームズから、最終的にはプレハブのために作られた実験的な家で人生を過ごしたことになり、フランク・ゲーリーまで、サンタモニカ・オランダの植民地時代の家を使って、後に彼のキャリアを定義するようになる脱構築主義のアイデアをテストしました。表現して、世界的に有名な建築家の設計プロセスの別の顔を紹介します。
国際的に認められた建築家によって設計された6つの住宅プロジェクトを発見して、自分の私有地として機能してください。
イームズハウス /チャールズとレイイームズ
ロサンゼルス、米国、1949年
もともとケーススタディハウス8号として知られていたイームズハウスは、ロサンゼルスアーツアンドアーキテクチャマガジンのケーススタディハウスプログラムの一部として当初委託されました。このプログラムは、第二次世界大戦後に利用可能になった最新の材料と建築技術を探索することを目的としています。夫と妻のチャールズとレイ・イームズによって設計および建設されたこの家は、それぞれ1978年と1988年の死まで、自宅とスタジオとして務めていました。このプロジェクトは、2つのスチールフレームボックスで構成されており、1つは住居として、もう1つは作業スタジオとして機能します。
透明で固体のパネルに覆われた構造は、軽くて風通しが良く、プレハブ用に最適化されています。 20世紀半ばの建築のランドマークとして知られるようになったものの折り畳まれたイメージにもかかわらず、この家は生涯を通じてイームズによって集められたオブジェクトと装身具のコレクションで満たされていました。この家は現在、ガイド付きツアーやイベントを定期的に開催するEames Foundationが所有および管理しています。
Molitor Building / Le Corbusierのアパートスタジオ
パリ、フランス、1933年
パリのヌンガッサー・エット・コリ通りにあるアパートブロックは、1931年から1933年の間にピエール・ジャンナレットと共同で設計および建設されました。建築家は、建物の上位2階に移動することを選択しました。彼は1934年から1965年に亡くなるまで、妻のイボンヌ・ガリスとこの家を共有しました。このプロジェクトは、建築と都市主義の両方の分野でのル・コルビュジエの理論のいくつかの重要なテストでした。内部では、背が高くてアーチ型の部屋が交互に行われ、スペースのリズミカルな使用を作成します。
リビングエリアとスタジオで、建築家はレンガの壁を露出させ、彼の後の創造期間の表現を予想しました。アパートには、ルコルビュジエの絵画が装飾されており、特別に作られた家具が装備されています。小さな独立した階段が屋上庭園に通じています。 2016年の世界遺産としてのアパートのリストに続いて、このスペースは大規模な修復を受け、現在は一般に公開されています。
Gehry Residence / Gehry Partners
サンタモニカ、米国、1978年
カリフォルニア州サンタモニカにあるフランク・ゲーリーと彼の妻が購入した家は、後に脱構築主義の象徴になります。ゲーリーの型破りなアプローチには、既存のオランダの植民地の家を維持しながら、その周りに新しい構造を構築することが含まれていました。元の家の外側はほとんど手つかずのままでしたが、内部は大きな変化を遂げました。
Gehryは、木材、ガラス、アルミニウム、チェーンリンクフェンシングなどの材料の混合を使用して、視覚的に印象的な外観を作成しました。家は隣人からの批判に直面していましたが、それは建築と絡み合った強力な芸術の声明として立っていました。時間が経つにつれて、成長するゲーリー家に対応するために住居を拡張する必要があり、その結果、より完成した美学が発生し、それが議論を引き起こしました。
ヴィラE-1027 /アイリーングレイ
1929年、フランス、フランス、ロケブリューン・キャップ・マルティン
グレイは以前は家具やインテリアのデザイナーとして知られていました。彼女の最初の建築的創造として、この家はモダニズム建築のアイコンとして認められました。周囲と風景に慎重に調整され、彼女とパートナーのジャンバドビチのリトリートとして作成されました。インテリアは、快適さと機能的デザインに対するグレイのコミットメントを反映しており、家具と照明を取り入れて、全体的な生活体験を向上させます。
1930年代には、このプロジェクトはルコルビュジエの「強迫観念」として知られるようになりました。 1938年と1939年、バドビチのゲストとして家に滞在している間、彼は家の白い壁に8つの壁画を描きました。家は平和的な隠れ家として考えられているにもかかわらず、ヴィラはナチスの標的慣行として使用されるなど、その後の不幸な出来事のシリーズに耐えました。 Association Cap Moderneのイニシアチブによる大規模な改修の後、ヴィラは現在公開されています。
グロピウスハウス /ウォルターグロピウス
リンカーン、米国、1938年
マサチューセッツ州リンカーンにあるグロピウスの家は、ハーバード大学での在職中にウォルター・グロピウスと彼の家族の住居でした。 1938年に完成し、米国での建築家の最初のプロジェクトでした。農家の中に位置する、リボンの窓やガラスブロックなど、採用された現代の要素広告素材は、アメリカの住宅景観に国際的なスタイルを導入したため、建築コミュニティに騒ぎを引き起こしました。 1969年のグロピウスの死後、家は全国のランドマークになり、彼の作品の永続的な影響を披露しました。
私の練習に関しては、私がアメリカで最初の家を建てたとき – それは私自身でした – 私は自分の概念に吸収することを強調しました。この地域の精神とデザインへの現代的なアプローチとの融合は、私がまったく異なる気候、技術的、心理的な背景でヨーロッパに築き上げたことのない家を生み出しました。 – ウォルター・グロピウス
Riihitie 20 House / AinoとAlvar Aalto
ヘルシンキ、フィンランド、1936年
ヘルシンキに引っ越した後、アイノとアルバルアールトは1936年に家を建てて家族の家とオフィスを務めました。家は、オフィスウィングと住宅地との明確な分離を示しています。練習は成長し、ヘルシンキムンクキニエミの別の建物に移転しましたが、リヒティ20の建物は、彼の死まで40年間建築家の家になります。アールトハウスは、「ロマンチックな機能主義者」スタイルの要素を展示しており、木材と塗りつぶされたレンガを仕上げ素材として豊富に使用し、建築家の建築言語で新しい方向性を示しています。この家は現在、Alvar Aalto Foundationが所有しており、訪問に利用できます。
編集者注：この記事は、アーチデイリートピックの一部として、2023年7月6日に公開されたものでした。設計プロセスは、アーキテクチャプロセスのコンセプトデザイン段階の最初の専用iPadアプリであるCodeSignによって誇らしげに発表されました。
