ウィンターステーションの年次デザインコンペティションは、2025年に第11版を祝います。このコンテストは、国際的なアーティストやデザイナーに、ライフガードステーションを魅惑的でインタラクティブなアートインスタレーションとして再考するように挑戦しています。カナダのトロントにあるウッドバインビーチの環境と調和するように設計されたこれらのインスタレーションは、公共の場でのアートとの没入型の関与を促進し、変革的な体験を提供します。 2024年の10周年を経て、冬の駅は追加の挑戦を導入し、参加者に駅の未来と公衆や環境との進化する関係を考慮するよう招待しました。 2025年版のテーマであるDawnは、デザイナーに、今後数年間でステーションがどのように適応、成長し、変身できるかを探るように呼びかけています。
このエディションは、トロントメトロポリタン大学とウォータールー大学建築局の2つの学生デザインとともに、世界中の数百の提出から選択された4つの勝利デザインを備えています。選択されたインストールは2月17日に発表され、2025年3月30日まで展示されます。追加の展示会が計画されており、詳細は今年後半に発表されます。勝利のデザインには、小さな愚かなキャスト、equinoxをキャプチャする太陽に合った構造、音響シェルター、夜明けの光の体験を強化するために設計された瞬きボックス、インタラクティブな土地アートのインスタレーション、日光と空気の影響を増幅する彫刻の設置が含まれます。
2025年の冬の駅の6つの勝利デザインと、作成者が提供する説明をご覧ください。
米国のTrae Horneでご覧ください
オンタリオ湖の地平線の上にある朝の太陽が頂上にあると、鮮明な朝に新しい日が夜明け、木のキャンバスが光の中で浴びます。視聴は、それと訪問者がいる特定の時点を反映しています。大きく、わずかなファサードは、日の出と湖の監視者にとっても傾斜の休息として機能します。正面に向いている時計は、分点を予測する太陽に合った構造です。古代文明が地球をマークし、時代と重要な場所を意味するように地球をマークしたように、時計もそうです。砂に埋め込まれた3つの金属製のラインは、3日間の影に続きます。冬の駅が開いている日、equinox、冬の駅が閉じる日です。 Aフレームの構造は、オープンなしきい値を直線に流出すると、建築が日の出と完全に整合するようになるため、トロントのequinoxをキャプチャします。
アメリカ合衆国ジェシー・ベウスによるパレード
パレードは、自己受容の暖かい夜明けに住んでいる人々のお祝いです。それはそれぞれ独自の色、形、目的、アイデンティティを持つ6人のキャラクターで構成されています。この折lect的なフォリーズのキャストを一緒に誇らしげに止められない行列で一緒に行進し、すべての人を招待します！ユーザーはアーチを介してパレードに参加し、キャラクターからキャラクターに移動し、スライド、座り、シェーディングなど、それぞれの性格と対話性を発見します。彼らの邪魔をしようとするかもしれないものにもかかわらず、これらの6人の友人は、愛がすべての心に夜明けするまで行進します。
Ines Dessaint、Tonin Letondu、フランスのAscolto
アスコルトでは、健全な体験が記念されています。このアコースティックシェルターは、視覚的にだけでなく、聞こえるように、熟考スペースでユーザーを歓迎します。片側のライフガードタワーに隣接してサポートされ、もう片方の砂に埋もれて、オブジェクトは音のカプセルを作成します。シンプルでミニマリストの形状は明示的であり、サウンド増幅器オブジェクト（ホーン、風楽器、蓄音機など）を明確に指します。木に組み込まれた内部空間は、より親密な体験のために2人または3人に十分な大きさです。駅への訪問者は、彼らの望ましい目的を選択し、このプロセスを通じてそれに適応することにより、プロジェクトを実現します。携帯電話で選ばれた音楽に感謝します。または音楽パフォーマンスを作成します。一方ではホーンとして使用できるこのプロジェクトは、耳トランペットとしても利用できます。両側は、送信者側と受信者側の両方です。
スライス・オブ・サン、クレウディア・フランコ、マリアム・ダウダリ、トーマス・バイロム、ポルトガル
しばらくの間、夏の思い出を思い出します。あなたが都市に住んでいるとき、夜明けは主に、隣人の窓から散らばっているオレンジ色の光を一方から他方に切り替えることによってあなたにもたらされます。オレンジ色のカーテンの瞬き箱にどれだけの夢が収まるのか疑問に思います。太陽のスライスに入り、一日のいつでも夜明けの光に抱かれていると感じてください。
アニタフー、キャサリン・ゼン、アイザック・ウォルシュ、ジェイソン・カイ、ナディーン・ヒジャジ、リカルド・エスピノザによるピーク、ウォータールー大学の監督監督フィオナ・リム・トゥン
柔らかく有機的なビーチスケープから出現するのは、視点を囲み、経路を形成する角張ったピークです。選択した形状とサイズの繰り返し構造で構成されているPeakは、既存のサイトを視覚的にコントラストし、寒い冬の環境からの避難を提供するインタラクティブなインストールです。構造の設計は、砂が動き、アルコーブの中に収集され、風から傾斜した表面を収集するにつれて、地面とともに落ち着いて落ち着くように見えます。ピークは熟考と新たな始まりを歓迎し、個人が周囲の自然の風景を自由に探求し、賞賛する機会を提供し、サイトの絶えず変化しない予測不可能な条件に代理店を与えるつもりです。
Solair by Arjun Jain（Lead）、Jade Wong（Lead）、Finn Ferrall、Marko Sikic、Nick Kisil、教員監督のVincent Hui、トロントメトロポリタン大学
ソレアは、光、風、反射の相互作用を通して夜明けの一時的な美しさを捉える彫刻の施設です。夜への繊細な移行に触発されて、ソレアは自然の力である日光と空気を増幅します。文字通りと比phor的なビーコンの両方として立っているソレアは、水辺の風を導き、明確な聴覚表現を栽培しながら、日光を反射して屈折するように設計されています。設置の動的な表面は、風の動きに反応し、波打つ影と光のちらつきのパターンを作成し、朝の最初の光線のエネルギーと夕日の永続的な垣間見ることを反映しています。訪問者がインスタレーションを移動して移動するにつれて、彼らは空気と光の調和に没頭して、この増幅された自然性能に積極的な参加者になります。
フェスティバルの以前のエディションは、ライフガードステーションなどの季節的に非アクティブなスペースを再活性化するためのオリジナルのデザインの作成に焦点を当てています。これらの一時的なインストールは、公共スペースを活性化する手段として機能し、アートを通じて対話を求めます。今年も、建築とデザインの分野での他のイベントやフェスティバルによって同様の目的が追求されています。今月、Desert Xはカリフォルニアのコーチェラバレーで11のインスタレーションを発表しました。今週、Logroñoでのフェスティバルコンセントリコの今後のエディションの優勝プロジェクトが発表されました。ラマダンとラマダンフェスティバル2025の機会に、ザラフセインとファティマメイビルはブラッドフォードでパビリオンを設計し、MVRDVは2025年のバンコクデザインウィーク用のリサイクルプラスチックから作られたインストールを作成しました。
