建築家が提供するテキストの説明。元々は30年以上前に建てられたよく保存された2階建ての家であったアジャルギャラリーは、現在は伝統と近代性の調和のとれた融合として存在しています。デザイナーが、時代のデザインのエレガントな融合であるアジアの独特のアイデンティティを反映するためにスペースを改装する任務を負ったとき、このアプローチは、現代のタッチを追加しながら建物の元の構造を維持することに集中していました。
その結果、旧世界の魅力と新時代の洗練されたシームレスな統合が得られます。長くて狭い部屋を特徴とする家のレイアウトは、ショールームのデザインに完全に貸し出しました。デザイナーは、インテリア全体にアジアの代表的な手作りの素材を取り入れながら、部屋を接続する中央の廊下を作成することで、スペースを再考しました。このデザインは、オリジナルのアーキテクチャを尊重するだけでなく、アジャルギャラリーを定義する新鮮な現代性も追加します。
家の改修に加えて、モダンな写真スタジオ「Saeng ngao Sathan」（光と影の場所）がギャラリーの隣に追加されました。所有者の写真に対する情熱を反映するように設計されたスタジオは、ギャラリーを補完しながら、対照的なミニマリストスタイルを紹介します。改装されたギャラリーと新しいスタジオの両方は、プロジェクトに等しく不可欠であり、2つのスペースがワッフルの屋根の下にある共有集会エリアを通じて接続され、アンティークとモダンな美学の調和のとれたブレンドを作成します。
アジャルギャラリーは、単なる家具スタジオ以上のものです。それは東洋のデザインと職人技のお祝いです。アンティークのタイ中国語の要素の大胆な使用で知られるAgalは、その部分を際立たせる真鍮鋳造や金の葉のアプリケーションなどのユニークな技術を開発しました。ギャラリーのデザインは、この職人技を反映しており、没入型のブランド体験を生み出しています。鮮やかな赤い通路がチャンバーのようなディスプレイルームを接続し、それぞれがさまざまな家具スタイルとテクニックを強調しています。
アジャルギャラリーには、チャンバーのようなディスプレイルームを接続する鮮やかな赤い歩道があり、それぞれがさまざまな家具スタイルと職人技のテクニックを紹介しています。デザイナーは、対照的な光と影を使用して各部屋を定義および強化するために、まとまりのある物語を伝えるためにスペースを設計しました。レッド通路はブランドエクスペリエンスを統合し、家具、彫刻、絵画に関するアジアの専門知識を光と影で強調しています。
