映画を作ることは建物を設計するようなものだと、『ブルータリスト』監督のブレイディ・コーベットはこの独占インタビューで Dezeen に語った。
『ブルータリスト』の共同脚本者であるコルベットは、この映画の中心的な主題をブルータリズムにすることを選択した。この映画は、架空のハンガリー人建築家でホロコースト生存者のラースロー・トートがアメリカで新たな生活を始める様子を描いており、視覚的にもテーマ的にも効果的であった。
「それは1950年代に頭角を現したもので、映画の視覚的な寓意や主題の探求という点で、それが正しい建築スタイルだった」とコーベット氏は語った。
」[Tóth] ナチスによって閉鎖される前にデッサウのバウハウスで学んだことはご存知の人物でもあります。」
この映画では、ラスロー・トートがバウハウスで訓練を受けた建築家として描かれています。写真提供:A24
コーベットは、ブルータリズム建築はある意味で移民の経験を反映していると主張する。
「それが主に移民の建築家によって実践されていた建築様式であるのは偶然です」とコルベット氏は語った。
「コミュニティは、自分たちにとってなじみのない建築様式に対して同じ反応を示す傾向があると感じました。それは、異なる背景から来た新しい隣人に対するのと同じ感情を彼らの中に引き起こします。」
可動棚のある図書館が映画の中で重要な役割を果たしています
『ブルータリスト』の舞台は戦後だが、米国で移民に対する敵対心が続く現在、ブルータリズムは今日でも非常に意味のあるものであるとコーベット氏は考えている。
「特にこの国では、本能的に建物は取り壊され、人々は追い出されるのが一般的だ」と彼は付け加えた。
「そして、残念ながら、トランプ大統領の二期目の任期に入る前に短い間議があったことを考えると、これほど意味のあることはなかったが、おそらくそれは多少なりとも効果的になるだろう。」
主人公を演じるのはエイドリアン・ブロディ
コーベットと共著者のモナ・ファストヴォルドは、二人の家族に建築家がいたという事実もあり、建築家の物語を伝えたいと考えていました。
「私は家族の中に建築家、ジョン・ファイファーと一緒に育ちました」とコーベットさんはDezeenに語った。 「彼は私の母の兄弟で、私が子供の頃アリゾナでタリアセン・ウェストに通っていた頃、私たちと一緒に住んでいました。」
「私の妻であり共著者の祖父は、ノルウェーで主に住宅を手がけたミッドセンチュリーのデザイナーでした。そのため、私たち二人とも家族に建築家がおり、建築に関するプロジェクトを行うことについてしばらく話し合っていました。」
コーベット氏は建築家にも親近感を抱いており、建築家の仕事は映画製作者の仕事に「非常に似ている」と彼は言う。
「物事を実現するには、ほぼ同数の人員が必要です。それを単独で行うという選択肢はありません」とコーベット氏は言う。
その残忍な構造には教会とコミュニティ センターが入っています
ブルータリストの中心となる研究所は、俳優エイドリアン・ブロディ演じるトートが、俳優ガイ・ピアース演じる実業家ハリソン・ヴァン・ビューレンのために設計した記念碑的な建物です。
プロダクション デザイナーのジュディ ベッカーは、脚本では詳細に説明されていなかったブルータリズムに関する自身の知識を活かして構造を作成しました。
「脚本には非常に具体的なことが書かれていましたが、それは建物の外観デザインに関するものではなく、建物に組み込まれたものについてのものでした」と彼女はDezeenに語った。
プロダクション デザイナーのジュディ ベッカーが建物を一から設計しました
この独立系映画は 1,000 万ドル未満の予算で撮影されたため、お金を無駄にせず、セットが最初から機能することが不可欠でした。
「私たちは研究所について何をするのか、その一部をどのように撮影するのか、何を作成するのかを考えていました」とベッカー氏は説明した。
「そのためには建物を設計する必要がありました」と彼女は付け加えた。 「これが私の最初の仕事で、プロデューサーたちにこの金額でどうやって映画を作ることができるかを示すものでした。」
彼女は意図的に既存のブルータリズム建築を参照せず、代わりにまったく新しいデザインを作成することに焦点を当てました。
「私は光と空と戯れる現代の建物や地下のデザイン、さらには [designs by] ジェームズ・タレル」と彼女は言った。
「私は当時の建築物をあまり見ていませんでした。一つにはすでに頭の中にたくさんのものがあったからですが、一つにはそれを真似したくなかったからです。」
彼女は光と空と戯れる建物を参考にしました
脚本では、この研究所がコミュニティーセンターとプロテスタントの礼拝堂で構成されているが、その設計にはトートとその妻エルジェベト(フェリシティ・ジョーンズ演じる)のナチスの強制収容所に投獄された経験も取り入れられることが明らかになった。
ベッカー氏はこれを「大きな挑戦」と表現しましたが、それは彼女の建物の設計における画期的な出来事でもありました。
「大きな発見の瞬間は、強制収容所を取り入れようとしたことから生まれました」とベッカー氏は語った。
「私はそれらの画像を見始めました。主に計画の鳥瞰図でしたが内部も含まれていました。そして、軍事基地やその種の非常に構造化された環境ではよくあることですが、ほとんどが T 字型であることに気づきました」と彼女は言う。続けた。
「幹線道路の両側に兵舎を追加し、交差点ができ、さらにそれが続きます。それは T 字でしたが、十字でもありました。そして、私はその象徴性について真剣に考え始めました。」
ベッカーは火葬場と工場の設計に目を向けた
完成した建物は、記念碑的でそびえ立つ建造物であり、ベッカー氏によれば、工場と火葬場の設計も参考にしており、強制収容所の建築を参考にしたものであるという。
物語に不可欠な十字のデザインを持つ研究所の礼拝堂はハンガリーでロケ撮影され、建物の一部は撮影に適切な物質性を得るためにコンクリートを使用してモデルとして建設されました。
建物の支柱の一部が建てられました
しかし、乗組員はデザインの一部のセットも構築しました。
「私たちは地面に降りる階段の一部と入り口の一部を作りました」とベッカー氏は語った。 「建物の重要な部分の規模と側面を示す支柱の一部も建てました。」
研究所は映画の中心的な建物ですが、ベッカーが設計を任された印象的なセットはそれだけではありませんでした。
トートがアメリカで最初に名を残したプロジェクト、これも恩人のヴァン・ビューレンのために設計された図書館を作成するために、ベッカーはガラス張りの温室を棚で覆われた図書館に改造する必要がありました。
図書館のために特別にデザインされた家具や棚が作られました
彼女は、実際に動く折りたたみ式の可動棚を作成するという解決策を思いつきました。
「部屋の中にこの強制的な遠近感を作り出すためにデザインされたキャビネットが、その後開くようになるというインスピレーションがありました」とベッカー氏は語った。
「実行は大変でした。とても美しく見せなければなりませんでした。ラスローが芸術家であることを実感する瞬間であり、それは物語の非常に重要なポイントだからです」と彼女は付け加えた。
Corbet も、ライブラリが最も重要なセットの 1 つであることに同意しました。
「実際に影響を与えることが非常に重要だった」と彼は語った。 「それは架空の画家についての映画を作るようなものです。絵が良くなければ、すべてが台無しになってしまいます。」
ヴァン ビューレンの図書館に設置するトートの家具、特に洗練された読書椅子をデザインするために、ベッカーはバウハウスで訓練を受けた建築家としての経歴を活かしました。
「鋼管を使用したのは、バウハウスで学んだ人々がよく使用していた素材であり、その形状が一般的だったからです」と彼女は説明した。
「多くの人が一緒にデザインしたので、誰かの真似をしていないことを確認するためにたくさんの家具を検討しました。」
『ザ・ブルータリスト』は非常に特定の時間と場所に焦点を当てているが、コルベットはこのスタイルが今日でも関連性があり、挑発的であると信じている。
「今日に至るまで、これほど物議を醸す建築スタイルはないようです」と彼は言う。 「Twitter や Reddit を利用しているのであれば、これほど多くの人が未だにそのことに刺激を受けているのは興味深いことです。」
その他の最近の Dezeen 映画記事では、『デューン: パート 2』のインスピレーションや、ヴィム・ヴェンダースの映画『パーフェクト・デイズ』で紹介された東京トイレットについて考察しました。
『ブルータリスト』は米国では12月20日、英国では1月24日に初公開される。
特に明記されていない限り、写真はユニバーサル ピクチャーズのご厚意によるものです。